แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแยกนักดนตรีที่เรารักออกจากเสื้อผ้าและทรงผมของพวกเขา KISS ดูเหมือนจะโดดเด่นในเรื่องการแต่งหน้ามากกว่าเพลง คุณสามารถคิดเกี่ยวกับไมเคิลแจ็คสันโดยไม่ต้องคิดเกี่ยวกับถุงมือ rhinestone สีขาวของเขาก่อน? และการอภิปรายเกี่ยวกับฉากกรันจ์ยุค 90 เสร็จสมบูรณ์โดยไม่ต้องเอ่ยถึงตัวเลือกแฟชั่นที่กําหนดกรันจ์ของ Kurt Cobain หรือไม่? ร็อคสตาร์ได้กําหนดเทรนด์สไตล์มานานหลายทศวรรษโดยสร้างรูปลักษณ์ที่โดดเด่นซึ่งจะจดจําไปพร้อมกับเพลงของพวกเขาตลอดไป เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองเราได้รวบรวมรายชื่อทรงผมร็อคแอนด์โรลที่โดดเด่นที่สุดในช่วง 60+ ปีที่ผ่านมา นี่คือสิ่งที่กําหนดทศวรรษของพวกเขาและศิลปินที่เป็นแรงบันดาลใจให้พวกเขา
เพียงคัดลอกและวางโค้ดด้านล่างและคุณสามารถแบ่งปันอินโฟกราฟิกนี้บนเว็บไซต์ของคุณ:
ทศวรรษ 1950 – เอลวิส เพรสลีย์
เชื่อหรือไม่ว่าราชาแห่งร็อคแอนด์โรลเกิดมาเป็นสีบลอนด์ธรรมชาติ เขาเริ่มตายผมสีดําเพื่อให้ได้ลุคที่ดูเฉียบแหลมขึ้น (ถูกต้อง; ในปี 1950 ผมสีดําถือว่าหงุดหงิด) งานย้อมสีทํางานอย่างสมบูรณ์แบบในฐานะส่วนเล็ก ๆ ของบุคลิกแบดบอยโดยรวมของเพรสลีย์ เอลวิสขัดขืนมาตรฐานทางสังคมของอเมริกายุค 50 ที่ปักตรงอย่างต่อเนื่อง เขาเกือบจะถูกจับหลายครั้งเพียงเพราะวิธีที่เขาขยับสะโพกของเขา แต่การกระทําของเขาอาจดูมีประโยชน์มากกว่านี้เล็กน้อยหากมาจากผมบลอนด์เด็กสวยแทนที่จะเป็นกบฏผมสีเข้ม ก่อนที่เขาจะประสบความสําเร็จอย่างบ้าคลั่งเพรสลีย์จะทําสีผมของเขาด้วยน้ํายาขัดรองเท้า แน่นอนว่าเมื่อเขาได้เป็นราชาเขาก็สําเร็จการศึกษาจากสีย้อมที่มีราคาแพงกว่าสองสีในตลาด: Miss Clairol 51D และ Black Velvet & Mink Brown โดย Paramount สีย้อมเหล่านั้นต้องเป็นที่ต้องการสูงภายในสิ้นทศวรรษนี้เมื่อดูเหมือนว่าร็อกเกอร์ทุกคนตั้งแต่ลิตเติ้ลริชาร์ดไปจนถึงบัดดี้ฮอลลี่กําลังเลียนแบบ coif สีดําสนิทของเขาพร้อมกับเด็กวัยรุ่นทุกคนในประเทศ
ทศวรรษ 1960 – เดอะบีทเทิลส์
เป็นไปได้ค่อนข้างมากที่ไม่มีการตัดผมในประวัติศาสตร์ได้รับการพูดถึงมากเท่ากับเดอะบีทเทิลส์ ล็อคยาวของพวกเขามักถูกอ้างถึงว่าเป็นจุดเยาะเย้ยโดยนักข่าวสายตาสั้นที่เห็นว่าวงดนตรีไม่มีอะไรมากไปกว่าแฟลชในกระทะ "The Four Moptops" กลายเป็นชื่อเล่นที่ไม่เป็นทางการของพวกเขาในสื่ออังกฤษ และนิตยสารไทม์เรียกสไตล์นี้ว่า "การตัดเห็ด" เมื่อวงได้สัมผัสครั้งแรกในอเมริกาในปี 1964 แต่ในไม่ช้า "การตัดเห็ด" ที่โง่เขลาเหล่านั้นก็กลายเป็นสัญลักษณ์จนผลิตภัณฑ์ดูแลเส้นผมของ Beatles กลายเป็นอุตสาหกรรมกระท่อมในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 หวี Beatles สเปรย์ฉีดผมแปรงและวิกผมทั้งหมดมีให้สําหรับเด็ก ๆ ที่ต้องการดูเหมือนจอห์นพอลจอร์จหรือริงโก้ เป็นเวลากว่าครึ่งศตวรรษแล้วที่ The Beatles เปิดตัว และความเกี่ยวข้องของพวกเขาในวัฒนธรรมสมัยนิยมก็ไม่ได้ลดลงจริงๆ แต่แม้หลังจากเวลาทั้งหมดนั้นท็อปส์ซูม็อบที่เข้าคู่กันทั้งสี่ยังคงเป็นภาพลักษณ์ที่ยั่งยืนที่สุดของพวกเขา
ทศวรรษ 1970 – เดวิด โบวี่
การเลือกทรงผมโบวี่เพียงชิ้นเดียวเพื่อกําหนดยุค 70 นั้นแทบจะเป็นงานที่เป็นไปไม่ได้เลย หากมีสิ่งใดโบวี่ดูเหมือนจะถูกกําหนดโดยวิธีที่เขาจะเปลี่ยนจากบุคลิกเป็นบุคลิกอย่างต่อเนื่อง เขาดูดีในชุดเดรสร้านเจริญเติบโตอย่างรวดเร็วเหมือนกับที่เขาทําในการแต่งหน้าที่มีเสน่ห์เต็มรูปแบบ ร็อคเกอร์ยุค 70 คนอื่น ๆ มากมายอวดเรื่องเพศของพวกเขาและเล่นกับบรรทัดฐานทางเพศในแบบที่โบวี่ทํา แต่ดูเหมือนว่าไม่มีใครทํามันได้อย่างง่ายดาย อย่างไรก็ตามหากคุณต้องเลือกดูเหมือนว่าการตัด "Aladdin Sane" ของเขาจะเป็นการตัดเดี่ยวในฐานะโบวี่ที่ชัดเจน แม้ว่าชื่ออาจไม่น่าจดจําเท่า Ziggy Stardust แต่รูปลักษณ์ก็จดจําได้ทันที อัลบั้ม "Aladdin Sane" เปิดตัวในปี 1973 และหน้าปกมีโบวี่ผมสีแดงซีดเซียวพร้อมสายฟ้าขนาดยักษ์ที่ริ้วทั่วใบหน้าของเขา เป็นโบวี่ที่คุณมักจะเห็นเลียนแบบในงานปาร์ตี้ฮัลโลวีนหรือฉาบบนโปสเตอร์บนผนังหอพัก
ทศวรรษ 1980 – ซินดี้ เลาเปอร์
ด้วยการถือกําเนิดของ MTV และมิวสิควิดีโอในปี 1980 แฟชั่นจึงกลายเป็นแนวหน้าในเพลงยอดนิยม ทันใดนั้นศิลปินทุกคนก็แสดงบนแพลตฟอร์มทั่วประเทศและการดูดีก็สําคัญพอ ๆ กับเสียงที่ดี ด้วยแนวเพลงที่แตกต่างกันหลายสิบแนวที่ปกครองคลื่นลมดูเหมือนว่าเป็นเรื่องโง่ที่จะเลือกประเภทเดียวเป็น "การกําหนดยุค" คลื่นลูกใหม่ของวงดนตรีอย่าง "Flock of Seagulls" นั้นเหมือนกับยุค 80 เช่นเดียวกับงานย้อมสีเฮฟวีเมทัลสีชมพูนีออนของวงดนตรีอย่าง "Twisted Sister" นั่นเป็นเหตุผลที่ทางเลือกเดียวที่จะเลือกคือศิลปินที่มีผมดูเหมือนทรงผมอื่น ๆ อีกหลายสิบแบบที่ถูกโยนลงไปในเครื่องปั่น ดูเหมือนว่า Cyndi Lauper จะได้รับแรงบันดาลใจมาตลอดทางจากมาดอนน่าไปจนถึง Def Leppard และทุกคนในระหว่างนั้นเมื่อเธอกําลังสร้างลุคของเธอ มันเป็นส่วนหนึ่งป๊อป, พังก์ส่วนหนึ่ง, คลื่นลูกใหม่ส่วนหนึ่ง แต่เสมอที่ไม่ซ้ํากันของเธอ.
ทศวรรษ 1990 – บริทนีย์ สเปียร์ส
เท่าที่เราชื่นชอบบอยแบนด์อย่าง N'Sync หรือ The Backstreet Boys ขบวนการพลังหญิงเป็นพลังทางดนตรีในยุค 90 ที่เปลี่ยนภูมิทัศน์ของดนตรีป๊อปอย่างแท้จริง การแสดงอย่าง The Spice Girls และ Christina Aguilera กําลังก้าวขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตเป็นประจําในแบบที่พวกเขาไม่เคยเป็นมาก่อน และไม่มีสาวโปสเตอร์คนไหนดีไปกว่าบริทนีย์ สเปียร์ส ผมเปียเด็กนักเรียนของเธอในวิดีโอ "Hit Me Baby One More Time" เป็นเหมือนการประกาศเจตนารมณ์ เพียงเพราะเธอเป็นเด็กผู้หญิงไม่ได้หมายความว่าเธอไม่สามารถเตะก้นได้
ยุค 2000 – บียอนเซ่
หาก Britney Spears เป็นจุดเริ่มต้นของขบวนการพลังสาวบียอนเซ่ก็เหมือนการตระหนักรู้ที่สมบูรณ์ของมัน Queen Bey เป็นเจ้าพ่อเพลงที่เต็มเปี่ยมด้วยพลังและทรงพลังพอๆ กับผู้ชายทุกคนที่มาก่อนหรือหลังเธอ เรารักทรงผมที่เป็นสัญลักษณ์ของเธอ ทั้งหมด แต่ถ้าเราต้องเลือกทรงที่จะคงอยู่ตลอดทุกยุคทุกสมัยเราต้องไปกับความกลัวจากการเปิดตัว "น้ํามะนาว" มิวสิกวิดีโอความยาวอัลบั้มแม็กนั่มโอปัสของเธออาจยังเด็ก แต่ก็ถึงสถานะในตํานานแล้ว มันเป็นงานศิลปะทางดนตรีชิ้นหนึ่งที่แน่นอนว่าจะคงอยู่ต่อไปอีกนาน และภาพของบียอนเซ่นั้นจะอยู่กับมันต่อไป